Probado desde las versiones de PlayStation 3 y Xbox 360.
Los primeros Transformers no nos dejaron un recuerdo imperecedero, ni mucho menos. La transposición de videojuegos realizada a toda prisa, el título de Activision adolecía de deficiencias que se veían severamente al lado de la competencia. Jugabilidad ultralimitada, una vida útil ridícula, gráficos indignos de las consolas en las que se lanzó y, de paso, el trabajo loco realizado por los genios de ILM en la película... Una vez más, la reputación de la licencia cinematográfica de adaptaciones de videojuegos tomó un golpear. Entonces nos dijimos que con dos años y medio de reflexión, Activision podría haber rectificado la situación aprovechando el estreno en cines de la segunda entrega de Transformers para ofrecer al jugador un producto mucho mejor acabado que su antecesor, un juego que podría ser tan divertido para nuestros pequeños dedos como la película lo es para nuestros alumnos. Por desgracia, como dice Michael Bay cuando se le pregunta si le importa su dirección como actor, responde: "¡Tampoco sueñes demasiado!"
"Nada se pierde, nada se crea, todo se transforma"
Una cosa es cierta, nos guste o no la película, Transformers: Revenge es un producto decepcionante. Sea cual sea nuestro grado de amor por la obra de Michael Bay, no podremos defender un título tan mediocre con el pretexto de alguna fidelidad al material de origen o del placer de sumergirnos de nuevo en un universo descubierto en la gran pantalla, como fue Es el caso reciente de Ghostbusters, un juego diseñado principalmente para aficionados. No, porque al contrario del título de Atari, el de Activision nunca nos hace sentir que detrás del enfoque mercantil de este producto derivado, hay un conocimiento real, un cariño particular, una pasión distinta a la económica por la película de la que es despedido. Sentimos que los desarrolladores de Luxoflux trabajaron en Transformers: Revenge como lo hubieran hecho en Plus belle la vie o Marine à la plage, es decir, sin preocuparse nunca por lo que hace el encanto y la fuerza de las películas de Michael Bay: el punto de vista. Las dos obras de Transformers son películas vistas a la altura de un ser humano. Su héroe es un adolescente americano medio, con problemas propios de su edad, fácilmente identificable para el espectador. En la historia, los robots gigantes monolíticos que quieren salvar un cubo gigante que destruye planetas, es un pequeño grano de arena que pondrá patas arriba la vida del joven héroe, que al principio solo quería tener un buen auto y una chica hermosa En el juego, es todo lo contrario. El punto de vista cambia al lado del elemento fuerte del escenario (los robots), cosa aberrante en un videojuego, habiendo probado la historia que es cuando tiene la posibilidad de controlar a un personaje a priori más débil que el jugador. siente una sensación de poder. Por lo tanto, estaremos tentados a decir que la elección deliberada de los desarrolladores de ofrecer al jugador encarnar a los Autobots o los Decepticons va claramente en contra de la visión adoptada por Bay y su productor Steven Spielberg. En una entrevista reciente, Ian Stevens, director de Tigon Studios, criticó a la industria de Hollywood al señalar el hecho de que los peces gordos de los estudios no entendían nada sobre el arte de los videojuegos. Una afirmación que está lejos de ser falsa. Pero un juego como Transformers: Revenge viene a demostrar que lo contrario también es cierto. Un defecto que en gran medida podría haber sido perdonado a los responsables de este software si el resto hubiera estado a la altura... Por desgracia, como dice Michael Bay cuando se le pide que se tome con calma los movimientos de su cámara, responde: "¿Qué sigue? !".
Aquí, ya juguemos como Autobots o Decepticons, no sentiremos ni poder ni placer disparando a nuestros enemigos, escalando edificios a la velocidad de un viejo monstruo Rampage o pilotando nuestros robots cuando se transforman en gigantescas barras de jabón.
Podríamos verter párrafos enteros para abordar punto por punto las muchas fallas que contiene Transformers: Revenge. En la jerga, lo llamamos linchamiento. Así pues, preferimos decir simplemente que todo lo que ofrece el título de Activision roza el desastre y esto desde todos los puntos de vista. Gráficos de otra época, texturas más sosas que un Activia tragado muerto, manejo pensado a pesar del sentido común (algunos botones del mando sirven para tres cosas a la vez), jugabilidad limitada a lo mínimo (disparar, saltar), menús incomprensibles, voces en off molestas, mapas tan grandes como las capitales de los cantones, misiones repetitivas, una cámara que da incluso más dolores de cabeza que la de Michael Bay, una clara falta de NPC, etc. Lo entenderás, Transformers: Revenge no tiene nada que complacer. Y de nuevo, no abordaremos el problema de la ausencia de guión, algo un poco hipócrita ya que la película no necesariamente brilla con su profundidad textual. Por otro lado, podemos ser exigentes con la falta total de diversión, un punto negro inadmisible para un juego sacado de una película cuya principal cualidad es precisamente hacer todo lo posible para ofrecer una acción desenfrenada, hasta encrespar el asco. Aquí, ya juguemos como Autobots o Decepticons, no sentiremos ni poder ni placer disparando a nuestros enemigos, trepando edificios a la velocidad de un viejo monstruo Rampage o pilotando nuestros robots cuando se transforman en gigantescas pastillas de jabón (en fases de carreras especialmente injugables ). ¿Por qué? Simplemente porque el reto propuesto está al alcance del primer novato que llegue. Si omitimos la mayor dificultad del software que es navegar en su desastrosa maniobrabilidad, nunca habremos corrido peligro en ninguna de las misiones que ofrece. Los enemigos se dejan disparar sin pestañear (cuando no nos dan la espalda, enhorabuena a la IA), las bonificaciones a recoger se encuentran más fácilmente que un catering chino en el distrito 13 de París y los objetivos secundarios incluso puede terminar sin que le prestemos atención (¡cierto!). Como dice el refrán, "ganar sin peligro es triunfar sin gloria". Y esa es la mayor preocupación de este título, que no ofrece absolutamente ningún desafío, incluso para los jugadores más casuales. "Todo público" no es necesariamente sinónimo de "facilidad desconcertante". Al final, solo el modo multijugador habrá podido cumplir un mínimo de nuestras expectativas, por ser relativamente exhaustivo, por no decir original (posibilidad de jugar hasta 8, varios modos disponibles, incluido captura de banderas o Deathmatch). En definitiva, un juego que resulta ser la antítesis exacta de la película en la que está inspirado: blando, mal hecho y sin ningún tipo de caché.
